" Met klank weer terug bij jezelf "

Muziek is altijd al een universele taal geweest — een taal die zonder een enkel woord, direct tot het hart spreekt. Wie herkent dat nou niet, je hoort een liedje op de radio en het brengt je meteen weer terug naar die heerlijke vakantie in Spanje of een mooie herinnering aan een dierbaar persoon. Of misschien roept het juist verdriet bij je op. Muziek is emotie, het raakt je diep in je binnenste. Ik geloof dan ook heilig in de helende kracht van klank. In een wereld die steeds sneller lijkt te draaien, met je neus achter schermpjes en TL verlichting boven je hoofd is het heel gemakkelijk het contact met jezelf kwijt te raken. Je leeft vanuit je hoofd, in plaats van vanuit je hart en lichaam. Hoe vaak neem je nou eigenlijk echt de tijd om even te voelen hoe het nou echt met je gaat? Je stelt deze vraag heel gemakkelijk aan een ander, maar hoe zit het eigenlijk met jou?

Je lichaam als een groot levend orkest

Muziek, klankschalen en frequenties hebben één belangrijk ding met elkaar gemeen: ze bestaan allemaal uit trillingen. Alles in het universum is in beweging en trilt op zijn eigen authentieke frequentie, zo ook in ons lichaam. Ik vind dat dus echt fascinerend! Elke cel, elk orgaan, elk weefsel en zelfs elk proces in ons lichaam vibreert van nature op een bepaalde frequentie. Stel je maar eens voor dat jouw lichaam één groot, levend orkest van trillingen is. Als alles goed op elkaar is afgestemd, voel je je gezond, in balans en heb je bakken met energie om alle uitdagingen in het leven met twee vingers in je neus aan te kunnen. Je lichaam werkt als een klankbord en speelt zijn eigen unieke muziekstuk. In totale harmonie. Maar als er ook maar iets in jouw ‘orkest’ uit zijn natuurlijke trilling raakt, een valse noot gaat spelen door bijvoorbeeld stress, ziekte, pijn, trauma of overprikkeling kan dat leiden tot een muziekstuk waarin de violist of misschien wel de complete blazers-sectie uit de bocht vliegt waardoor harmonie ver te zoeken is. Je bent ‘out of tune’. Ofwel, uit je eigen authentieke toon die jouw lichaam en geest samen speelt. Met allerlei gezondheids-gevolgen van dien..

Uit je hoofd, in je lichaam

Wat klanktherapie, ookwel (Deep) Sound Healing genoemd, zo bijzonder maakt is dat het werkt met precies die zelfde trillingen. De rijke boven- en ondertonen van klankschalen en andere helende instrumenten kunnen helpen om het lichaam weer zogezegd ‘in tune’ te brengen, zoals je een muziekinstrument stemt. Het idee is dat de harmonieuze klanken als het ware een herinnering afgeven aan je lichaam: "Hé, dit is mijn natuurlijke trilling, hier voel ik me goed." Er is zelfs wetenschappelijk onderzoek dat laat zien hoe geluidsgolven en vibraties invloed hebben op je cel-activiteit, hartslag, ademhaling en hersenactiviteit. Bepaalde frequenties kunnen hersengolven vertragen, waardoor je in een meditatieve of rustgevende staat komt. Uit je hoofd, weer rustig terug in je lichaam zakkend. Dit verlaagt stress, vermindert spanning en pijn en helpt bij het herstellen van je innerlijke orkest. Geen gek idee, als je erover nadenkt dat je lichaam voor meer dan 70% procent uit water bestaat en een groot gedeelte van dit water in onze cellen en bloed zit. Ons lichaam heeft water nodig voor een optimale werking van onze organen. Gooi maar eens een steentje in een plas met water en kijk wat er gebeurd. Rustgevende, repeterende kringen ontstaan die het water in beweging zet..

Of je nu luistert naar een rustgevend muziekstuk of je laat onderdompelen in een klankbad met schalen op of om je lichaam heen — het effect is eigenlijk hetzelfde: je komt tot rust, je ademhaling verdiept zich en je komt weer dichter bij jezelf.

Klank is dus niet alleen iets wat je hoort, het is iets wat je voelt. En juist dat maakt het zo'n krachtig en natuurlijk hulpmiddel om lichaam en geest weer in Heilige Harmonie te brengen.

Het verhaal van de klankschaal

 

Er is iets tijdloos aan het geluid van een klankschaal. Zodra de klopper het metaal raakt, verspreidt zich een trilling. Het is een klank die lang blijft hangen in de lucht, alsof hij zijn weg zoekt door de hele ruimte. Achter elke schaal schuilt een eeuwenoude traditie van vakmanschap en zorgvuldige handelingen.

De oorsprong van de klankschaal ligt in het hooggebergte van de Himalaya: Nepal, Tibet, Bhutan en delen van Noord-India. Daar werden ze eeuwenlang gebruikt in zowel het dagelijks leven als in rituelen. In sommige streken dienden ze als kook- of offerschaal, in andere als ritueel instrument om gebeden en ceremonies te begeleiden. Ze werden ook ingezet in spirituele praktijken, waarbij klank werd gezien als brug tussen de zichtbare en onzichtbare wereld. Het bijzondere is dat veel van deze kennis niet op papier, maar mondeling werd doorgegeven — van meester op leerling, van familie op familie. Zo groeide een ambacht uit tot een levend erfgoed.

Een ambacht dat leeft

Het smeden van een traditionele klankschaal is een ambacht vol geduld, precisie en ritme. Een legering van verschillende metalen wordt verhit tot deze roodgloeiend is. Vervolgens wordt het materiaal met hamers in vorm geslagen. Verhitten, hameren, afkoelen, en opnieuw beginnen. Uren, soms dagenlang. Bij grotere schalen werkten er vaak meerdere vaklieden tegelijk aan één schaal, waardoor dit groepshameren bijna als een soort rituele meditatieve flow werd ervaren. Men geloofd ook dat de energie en intentie van de maker(s) word overgedragen aan het metaal — wat bezieling en magie geeft aan de klank van de schaal. Daarom is elke schaal uniek en klinkt geen enkele hetzelfde.

Zeven metalen, zeven hemellichamen

Traditioneel bestond een klankschaal uit zeven metalen, elk symbolisch verbonden met een hemellichaam;

  • Goud voor de zon
  • Zilver voor de maan
  • Ijzer voor Mars
  • Koper voor Venus
  • Kwik voor Mercurius
  • Tin voor Jupiter
  • Lood voor Saturnus

In veel spirituele tradities wordt aangenomen dat de planeten invloed hebben op lichaam, geest en energie. Door deze metalen in één schaal samen te voegen, ontstond er een instrument dat een puur harmonisch geheel vormde. Hoewel veel schalen tegenwoordig eenvoudiger zijn samengesteld (machinaal gegoten en vaak op basis van brons of messing), blijven de zevenmetalen-schalen populair bij liefhebbers van de klassieke, rijke boven- en ondertonen. Niets is magischer dan een handgehamerde, bezielde schaal.

Vormen, maten en hun werking

De vorm, grootte en dikte van een schaal hebben veel invloed op het geluid en de trilling. Grote, brede schalen produceren diepe, lage tonen die langzaam uitbreiden en vaak diep in het lichaam worden gevoeld. Deze worden vaak gebruikt bij het bekken, de voeten of de onderrug om te gronden en spanning los te laten. Kleinere, dunnere schalen produceren juist hogere, lichte tonen, die vaak als helder en verfrissend worden ervaren. Zij worden vaak gebruikt bij het hoofd, de schouders of het hartgebied. Zelfs de kleinste oneffenheid in de schaal kan zorgen voor een unieke nuance in de klank.

Kristallen klankschalen

Naast de metalen varianten bestaan er ook kristallen klankschalen. Deze worden gemaakt van zuiver kwartszand dat onder hoge temperaturen wordt gesmolten en in een mal wordt gegoten. Het resultaat is een melkachtig witte of doorzichtige schaal met een glazen structuur. Kristallen schalen hebben vaak een heel zuivere, één-voudige toon zonder de waaier aan boventonen die hun metalen collega's wel hebben. Hun klank is helder, direct en wordt vaak als zuiverend en energetisch verlichtend ervaren. Waar metalen schalen warmte, aarding en een geborgen gevoel brengen, geven kristallen schalen vaak een gevoel van openheid, lichtheid en focus. Beide hebben hun eigen kwaliteit, en samen kunnen ze elkaar prachtig aanvullen. In sommige sessies worden ze gecombineerd om zowel diepe ontspanning als mentale helderheid te ondersteunen.

Elke schaal verteld dus zijn eigen verhaal. Durf het verhaal wat de klankschaal jou te vertellen heeft te ervaren, voor iedereen is deze persoonlijk geschreven.

Wat kan ik voor jou betekenen? 

Klankmassage/ Deep Sound Healingsessie

pure ontspanning of meer doelgericht